Bản chất của nghệ thuật là cái đẹp, nhưng khi thẩm mỹ xã hội không ngừng nâng lên mà không chịu thay đổi, thì nghệ thuật ấy không thể tồn tại.
Từ 25/3, triển lãm 'Trời, Non, Nước' trưng bày hơn 20 tác phẩm của vua Hàm Nghi tại điện Kiến Trung (Đại nội Huế) sẽ mở cửa đón khách.
'Trời, Non, Nước' sẽ là triển lãm có quy mô lớn nhất được tổ chức trưng bày, giới thiệu 20 bức tranh sơn dầu phong cảnh nguyên bản của vua Hàm Nghi tại Việt Nam.
Trị giá và giá trị tác phẩm nghệ thuật vốn là hai câu chuyện khác nhau, nhưng để nâng tầm giá trị, thì cần một thị trường bài bản để tác phẩm đi đúng giá tự thân…
'Trời, Non, Nước' sẽ là triển lãm có quy mô lớn nhất được tổ chức trưng bày, giới thiệu các tác phẩm tranh của vua Hàm Nghi tại Việt Nam.
Điện Kiến Trung (Đại nội Huế) sẽ trở thành điểm hẹn nghệ thuật với triển lãm hội họa đặc biệt 'Trời, Non, Nước' – triển lãm phi thương mại quy tụ các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay.
Theo thông tin từ Viện Pháp tại Việt Nam, cuối tháng 3 tới tại Điện Kiến Trung (Đại Nội Huế), một triển lãm phi thương mại giới thiệu các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay sẽ được giới thiệu tới công chúng.
Với chủ đề 'Trời, Non, Nước | Allusive Panorama', triển lãm sẽ giới thiệu đến công chúng hơn 20 tác phẩm hội họa của vua Hàm Nghi được ông sáng tác trong thời gian lưu đày
'Trời, non, nước - Allusive Panorama' là triển lãm tranh giới thiệu các tác phẩm của Vua Hàm Nghi sẽ diễn ra từ ngày 25-3 đến 6-4 tại điện Kiến Trung, 32 Đặng Thái Thân, Phú Hậu, Huế.
Triển lãm mang tên 'Trời, Non, Nước' (Allusive Panorama) sẽ diễn ra trong hai tuần từ ngày 25/3 tại điện Kiến Trung (Huế). Sự kiện trưng bày 20 bức tranh sơn dầu phong cảnh nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày.
Cuối tháng 3/2025, hơn 20 bức tranh sơn dầu phong cảnh của vua Hàm Nghi sẽ được trưng bày tại Điện Kiến Trung (Đại nội Huế) trong triển lãm 'Trời, Non, Nước | Allusive Panorama'.
Thị trường nghệ thuật Việt Nam đang chứng kiến sự thay đổi mạnh mẽ. Trước đây, người nước ngoài chiếm phần lớn trong thị trường mua bán các tác phẩm nghệ thuật, chủ yếu nhằm mục đích lưu niệm.
Thị trường nghệ thuật trong nước vừa là mục tiêu, vừa là động lực thúc đẩy sáng tạo của nghệ sĩ, cũng là đích đến cho người yêu nghệ thuật. Mặc dù có tiềm năng lớn và gần đây đã sôi động hơn, song thị trường nghệ thuật Việt Nam vẫn còn đối mặt với nhiều thách thức.
Thị trường nghệ thuật Việt Nam đã trải qua những biến đổi đáng kể gần đây; từ một thị trường nhỏ lẻ, chủ yếu phục vụ người nước ngoài, nay đã trở thành một thị trường khá sôi động với sự tham gia của phần lớn là người mua, nhà sưu tập, đầu tư trong nước.
Các chuyên gia chỉ ra thị trường mua bán tranh nghệ thuật tại Việt Nam vẫn đang ở mức sơ cấp do sức mua trong nước chưa đủ mạnh, người muốn gia nhập thị trường cần xác định phải đi đường dài.
Ngày 4/1/2025, tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hà Nội), Công ty Cổ phần Sách Omega Việt Nam cùng Phạm Lê collection, gia đình cố họa sĩ Trần Phúc Duyên và Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam tổ chức tọa đàm và ra mắt sách 'Duyên: Hiện thực, trừu tượng, thiền họa - Cuộc đời và sự nghiệp sáng tác của họa sĩ Trần Phúc Duyên'.
Với những giá trị đặc biệt, tranh Đông Dương có sự lôi cuốn đặc biệt. Những cuộc đấu giá càng cho thấy điều đó. Nhiều người trong giới mỹ thuật, hoạt động trong lĩnh vực văn hóa mong muốn sớm thành lập bảo tàng phong cách tranh Đông Dương.
Nếu năm 2022 được coi là thời điểm sôi động nhất của thị trường tranh Đông Dương, thì gần đây giá tranh đã dần hạ nhiệt.
Triển lãm tranh của vua Hàm Nghi tại Huế sẽ là một trong những sự kiện nghệ thuật đặc biệt, giới thiệu bản gốc 20 bức tranh sơn dầu của nhà vua.
Đấu giá là một mắt xích quan trọng trong thị trường nghệ thuật, nó đem lại nhiều lợi ích và góp phần thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật. Tuy nhiên, thời gian qua hoạt động đấu giá mỹ thuật cũng bộc lộ những yếu kém, bất cập, do đó cần nhanh chóng được quản lý, vận hành theo hướng chuyên nghiệp, minh bạch hóa.
Theo thông tin từ Trung tâm Bảo tồn di tích cố đô Huế, sáng 5.11, tại Nhà hát Duyệt Thị Đường, Đại Nội, Huế, sẽ diễn ra tọa đàm ra mắt sách 'Hàm Nghi: Hoàng đế lưu vong - Nghệ sĩ ở Alger'.
Bộ truyện tranh Đôrêmon được coi là đại diện tiêu biểu cho quá trình hội nhập của ngành xuất bản truyện tranh Việt Nam.
Phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' do đơn vị đấu giá Le Auction House (quận Tây Hồ, TP Hà Nội) tổ chức vừa qua thu hút sự quan tâm của nhiều nhà sưu tập, có 271/350 tác phẩm giao dịch thành công, tỷ lệ gõ búa đạt 77,4%... Đây là tín hiệu lạc quan, đặt niềm tin thanh khoản tác phẩm nghệ thuật Việt sau thời gian trầm lắng.
Ở phiên đấu giá trong tháng 6 vừa qua của nhà Sotheby's Paris, bức sơn dầu 'Les Chanteuses de Campagne' (Người hát dân ca) của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh được gõ búa với mức giá 1,02 triệu EUR (khoảng 1,09 triệu USD).
Một nền mỹ thuật phát triển có sự liên kết chặt chẽ của 'bộ tứ quyền lực' gồm: họa sĩ, người đại diện, giám tuyển, nhà phê bình nghệ thuật. Nghệ thuật đương đại là nơi vai trò của giám tuyển thể hiện rõ nét.
Mới đây, tại phiên đấu giá Sotheby's Paris, bức sơn dầu 'Les Chanteuses de Campagne (Người hát dân ca) của Nguyễn Phan Chánh đã được chốt mức giá 1,02 triệu EUR, tức 1,09 triệu USD gồm thuế phí, và trở thành kỷ lục giá triệu đô đầu tiên của thị trường nghệ thuật 2024, bất chấp tình hình chung vốn ảm đạm trong gần 2 năm qua.
Những năm gần đây, hoạt động nghệ thuật ở Việt Nam ngày càng sôi động. Các hoạt động nghệ thuật được tổ chức đều đặn; nghệ sĩ không ngừng sáng tạo, đem tác phẩm tới công chúng. Nhưng làm thế nào đưa nghệ thuật ấy vượt qua biên giới Việt Nam, định vị trên trường quốc tế?
Các họa sĩ trẻ hiện nay có điều kiện sáng tác tốt hơn, có nhiều thông tin và sự hỗ trợ để lan tỏa các thành quả sáng tác. Song làm gì để có thể bước ra thế giới rộng lớn vẫn là câu hỏi đầy trăn trở của các nghệ sĩ trẻ.
Vài năm gần đây, thị trường mỹ thuật Việt Nam diễn ra khá sôi động.
Bức tranh 'Người hát dân ca' của danh họa Nguyễn Phan Chánh vừa được chốt giá hơn 1 triệu USD tại phiên đấu giá Arts d'Asie của nhà Sotheby's Paris.
Tác phẩm sơn dầu 'Người hát dân ca' của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh vừa được gõ búa với mức giá 1.020.000 EUR (hơn 27 tỷ đồng), lọt Top 20 tranh Việt đắt giá nhất mọi thời đại.
Hội họa đương đại Việt Nam đang đứng trước những cơ hội khi thế giới rộng mở và số lượng nhà sưu tập trong nước ngày càng tăng. Nhưng để 'ra khơi' đến với thị trường khu vực và quốc tế, nghệ sĩ Việt Nam đứng trước nhiều thách thức, do đó, việc trang bị những hành trang là vô cùng cần thiết, giúp nghệ sĩ có những hình dung rõ ràng, chủ động để 'ra khơi' một cách vững vàng.
Trên hành trình vươn ra khu vực và thế giới, nghệ sĩ Việt Nam cần gì? - Đó là chủ đề chính được nêu ra tại tọa đàm Kỹ năng cho nghệ sĩ khi ra khơi được tổ chức trong khuôn khổ chuỗi hoạt động của cuộc thi UOB Painting of the Year 2024 diễn ra cuối tuần qua ở Hà Nội.
Bức 'Người hát dân ca' được đánh giá là tác phẩm hội họa quan trọng nhất của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh từng được tung ra thị trường. Tranh được định giá 600.000-900.000 euro (khoảng 6,5-24,7 tỷ đồng), lên sàn đấu giá ở Paris vào giữa tháng 6.
Tác phẩm sơn dầu 'Người hát dân ca' của danh họa Nguyễn Phan Chánh sắp lên sàn đấu giá của Sotheby's Paris vào trung tuần tháng 6/2024.
Cuộc thi UOB Painting of the year, một trong những cuộc thi nghệ thuật uy tín và lâu đời trong khu vực vừa chính thức khởi động năm thứ hai tại Việt Nam. Với những người làm nghệ thuật, đây là một cơ hội tốt đối với nghệ sĩ để có thể giới thiệu mỹ thuật đương đại Việt Nam ra thế giới.
Cuộc thi 'UOB Painting of the year' chính thức mở cổng nhận bài dự thi đến hết ngày 1/8/2024 tại UOBandArt.com.
Những con số gõ búa hiện tại từ các phòng tranh chuyên nghiệp đến các phiên đấu giá uy tín không chỉ chứng minh giá trị tác phẩm, mà còn khẳng định tiềm lực của thị trường trong nước. Có thể thấy, giá trị của nghệ thuật đương đại trong nước đang đáng để khai thác.