Ngày 19-9, tại Hà Nội, Hội Nghệ sĩ Sân khấu Việt Nam trang trọng tổ chức Ngày Sân khấu Việt Nam lần thứ XVII năm 2026 và lễ Giỗ Tổ sân khấu dân tộc (12-8 âm lịch), với sự tham dự của các thế hệ nghệ sĩ, người hoạt động thuộc nhiều loại hình sân khấu như kịch nói, tuồng, chèo, cải lương, xiếc, múa rối, dân ca kịch…
Ngày Sân khấu Việt Nam (12-8 âm lịch) hằng năm là dịp để giới văn nghệ sĩ cả nước nói chung, Đồng Nai nói riêng thành kính hướng về tổ nghiệp, tri ân các bậc tiền nhân đã đặt nền móng, truyền nghề và góp phần làm nên những giá trị đặc sắc của nghệ thuật.
Thành phố Cần Thơ đang xây dựng sản phẩm nghệ thuật văn hóa-du lịch đặc trưng, lấy đờn ca tài tử, cải lương, tuồng cổ và nghệ thuật truyền thống làm điểm nhấn, góp phần quảng bá bản sắc Tây Đô.
Sau nửa thế kỷ hình thành và phát triển, Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang không chỉ là nơi lưu giữ những giá trị của nghệ thuật cải lương Nam bộ, mà đang đứng trước yêu cầu chuyển mình để trở thành một thiết chế văn hóa năng động, gắn với du lịch, giáo dục, công nghiệp văn hóa và công nghệ số.
Nửa thế kỷ trôi qua, dù trải qua nhiều thăng trầm, Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang vẫn đứng vững như một biểu tượng của một nghệ thuật sân khấu truyền thống phía nam.
Do sức yếu và bệnh tật, nghệ sĩ hài Vũ Quang qua đời, hưởng thọ 70 tuổi.
Sáng 17-9, tọa đàm khoa học “Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang - 50 năm hội tụ và tiếp nối” được tổ chức tại TPHCM. Tham dự chương trình có đồng chí Lê Văn Minh, Phó Trưởng ban Thường trực Ban Tuyên giáo Thành ủy TPHCM, cùng đại diện các cơ quan quản lý, hội văn học nghệ thuật, nhà nghiên cứu, giảng viên và đông đảo nghệ sĩ, sinh viên.
Tại tọa đàm "Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang - 50 năm hình thành và phát triển" diễn ra sáng 17/9, các nhà quản lý, nghệ sĩ đã cùng nhìn lại hành trình của một thiết chế nghệ thuật gắn bó với đời sống văn hóa Thành phố Hồ Chí Minh, thảo luận hướng đi cho giai đoạn tiếp theo.
Tuần qua, tại hội thảo Sự khác biệt của nghệ thuật cải lương Nam - Bắc: Thành tựu, hạn chế, những vấn đề đặt ra và giải pháp phát triển, một câu hỏi mang tính thời sự được đặt ra: cải lương sẽ thích ứng ra sao trước những thay đổi nhanh chóng của công nghệ?
TP. Cần Thơ xây dựng thương hiệu văn hóa đặc trưng, trong đó lấy đờn ca tài tử, tuồng cổ, nghệ thuật truyền thống và cải lương làm hướng chủ đạo; đồng thời bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa dân tộc Khmer.
Hơn một thế kỷ hình thành và phát triển, trải qua bao thăng trầm, cải lương vẫn giữ được sức sống riêng, được các thế hệ nghệ sĩ nối tiếp, sáng tạo và đưa đến gần hơn với công chúng.
Từ những sân khấu Nam Bộ, cải lương đã vượt qua không gian và thời gian để lan tỏa vẻ đẹp của tiếng đàn, lời ca, trở thành một phần đặc sắc trong đời sống văn hóa Việt Nam.
Từ Thạch Sanh, Lạc Long Quân - Âu Cơ đến những làn điệu Then, chèo, cải lương, các Anh Tài đã khéo léo đưa chất liệu truyền thống lên sân khấu bằng ngôn ngữ âm nhạc hiện đại. Công diễn 4 Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai vì thế không chỉ kể lại những câu chuyện quen thuộc mà còn tạo nên cuộc gặp gỡ thú vị giữa các thế hệ nghệ sĩ.
Ra đời ở Nam Bộ, nghệ thuật cải lương đã vượt qua không gian địa lý để trở thành một bộ phận quan trọng của sân khấu Việt Nam.
Trí tuệ nhân tạo (AI) đang nhanh chóng tham gia vào nhiều khâu của đời sống âm nhạc, từ sáng tác, phối khí, tạo giọng hát đến dựng bản demo và nhạc nền cho chương trình.
Công diễn 4 của chương trình “Anh trai vượt ngàn chông gai” gây chú ý khi đưa nhiều chất liệu văn hóa truyền thống lên sân khấu hiện đại, trong đó có truyện “Thạch Sanh” và truyền thuyết Lạc Long Quân - Âu Cơ.
Đại hội đại biểu Hội Liên hiệp Văn học nghệ thuật tỉnh Đồng Tháp lần thứ I, nhiệm kỳ 2026 - 2031 diễn ra vào ngày mai 15-9, tại Trung tâm Hội nghị tỉnh là dấu mốc quan trọng trong đời sống văn học nghệ thuật của tỉnh, mở ra một chặng đường phát triển mới sau quá trình hợp nhất.
Tập 11 “Anh trai vượt ngàn chông gai 2026” khép lại công diễn 4 với những màn trình diễn được đầu tư về âm nhạc, vũ đạo và sân khấu. Liên minh Quý tử - Bềnh bồng dẫn đầu bảng xếp hạng, trong khi Tùng Mint và Toki Thành Thỏ trở thành hai anh tài phải nói lời chia tay với hành trình.
Bộ Giáo dục và Đào tạo vừa ban hành Công văn 5069/BGDĐT-GDPT về việc tăng cường tổ chức phong trào rèn luyện thể chất và thực hành nghệ thuật trong các cơ sở giáo dục phổ thông năm học 2026 - 2027.
Một chiếc đĩa than đã 108 năm tuổi. Một cuốn truyện tranh chỉ vừa lòng bàn tay. Những tấm poster nghệ sĩ đã phai màu. Những kịch bản viết tay, vé xem hát, băng đĩa... tất cả tưởng như chỉ thuộc về quá khứ, nhưng khi được đặt cạnh nhau, chúng lại đặt ra câu hỏi rất hiện tại: Làm thế nào để một loại hình nghệ thuật đã đi qua hơn 1 thế kỷ tiếp tục sống trong ký ức và tình yêu của những thế hệ hôm nay?
Tập 11 Anh trai vượt ngàn chông gai 2026 khép lại Công diễn 4 với Tùng Mint và Toki Thành Thỏ phải dừng cuộc chơi. Trước khi công bố kết quả, ba liên minh trình diễn loạt tiết mục khai thác hát then, đàn tính, chèo, cải lương và đờn ca tài tử.
Nửa thế kỷ sau ngày thành lập, Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang đang đứng trước một yêu cầu lớn trong việc bảo tồn: chuyển hóa thương hiệu, di sản và tình yêu của công chúng thành năng lực sáng tạo, đáp ứng yêu cầu trong bối cảnh mới, góp phần vào sự phát triển chung của ngành công nghiệp văn hóa TPHCM.
Bắt đầu sự nghiệp năm 1988, NSƯT Hoài Linh có 38 năm gắn bó với nghệ thuật và tìm thấy điểm tựa hạnh phúc trên sân khấu.
Công nghệ, phương thức giải trí và thị hiếu công chúng buộc cải lương phải tìm cách tồn tại. Không chỉ giữ gìn những giá trị đã làm nên bản sắc, nghệ thuật cải lương cần chủ động bước vào không gian số, mở rộng công chúng, đổi mới phương thức sáng tạo và tổ chức biểu diễn để có thể tiếp tục sống trong đời sống đương đại.
Từ những làn điệu dân ca, câu hò, điệu lý, chèo, xẩm, cải lương đến âm nhạc của các dân tộc thiểu số, kho tàng âm nhạc truyền thống Việt Nam đang được một thế hệ nghệ sĩ trẻ tiếp cận bằng tâm thế mới.
Ngày 11/9, tại Hà Nội, Nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) tổ chức Hội thảo khoa học cấp bộ: “Sự khác biệt của cải lương nam-bắc: thành tựu, hạn chế, những vấn đề đặt ra và giải pháp phát triển”, thu hút sự tham gia của nhiều chuyên gia, nhà nghiên cứu, nghệ sĩ sân khấu.
Nhằm làm rõ những đặc trưng và khác biệt của nghệ thuật cải lương Nam - Bắc trong xã hội đương đại, ngày 11.9, Nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam tổ chức Hội thảo khoa học cấp Bộ “Sự khác biệt của cải lương Nam - Bắc: Thành tựu, hạn chế, những vấn đề đặt ra và giải pháp phát triển”.
Sân khấu truyền thống nói chung, Cải lương nói riêng đang bị đẩy vào thế phải cạnh tranh gay gắt để giữ khán giả, đặc biệt là thế hệ trẻ. Nghệ thuật Cải lương khó được bảo tồn và phát huy như mong muốn nếu chỉ dựa vào sự nỗ lực của nghệ sĩ.
Tối 10/9, dưới sự chỉ đạo của Sở Văn hóa và Thể thao Thành phố Hồ Chí Minh, Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang kết hợp Quỹ học bổng Trần Văn Khê xây dựng Chương trình giao lưu-biểu diễn nghệ thuật chủ đề “Di sản đến từ trái tim”.
Sau những năm tháng được đào tạo trong nhà trường, các đạo diễn, diễn viên trẻ cần cơ hội được làm nghề thực sự để rèn luyện và trưởng thành.
Đó là nhấn mạnh của đồng chí Nguyễn Hồ Hải, Uỷ viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Bí thư Tỉnh uỷ, Trưởng Đoàn đại biểu Quốc hội tỉnh Cà Mau, trong buổi làm việc với lãnh đạo Sở Văn hoá, Thể thao và Du lịch về kết quả thực hiện nhiệm vụ và công tác sắp xếp các đơn vị sự nghiệp công lập thuộc Sở, vào chiều 9/9.
Đánh giá cao các hoạt động của Quỹ Học bổng Trần Văn Khê đối với việc góp phần bảo tồn và lan tỏa giá trị di sản âm nhạc dân tộc, Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM đã chỉ đạo Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang – đơn vị nghệ thuật hàng đầu của khu vực phía Nam phối hợp cùng Quỹ Trần Văn Khê thực hiện chương trình giao lưu nghệ thuật Di sản từ trái tim.
Tối 10/9, chương trình giao lưu nghệ thuật “Di sản từ trái tim” sẽ diễn ra tại TP Hồ Chí Minh, quy tụ các nghệ sĩ, nghệ nhân và nhà nghiên cứu có nhiều đóng góp trong bảo tồn, thực hành, truyền dạy âm nhạc truyền thống Việt Nam.
“Trẻ hóa” cải lương không chỉ nằm ở công nghệ sân khấu, mà còn ở tư duy xây dựng những câu chuyện, những nhân vật mà người trẻ có thể đồng cảm, trong khi vẫn giữ được ngôn ngữ đặc trưng của loại hình.