Dưới những nếp nhà gỗ thấp thoáng trên sườn mây của vùng cao Sơn La, tiếng sáo Mông từ bao đời nay đã trở thành sợi dây kết nối linh hồn của núi, của rừng và của lòng người. Giữa nhịp sống hối hả của thời đại số, khi những âm thanh điện tử dần lấn át nhạc cụ truyền thống, vẫn có những người trẻ bền bỉ, bằng đam mê và tâm huyết của mình giữ cho tiếng sáo Mông ngân vang mãi.
Từ những thiếu nữ mười tám, đôi mươi mang theo tiếng sáo nứa mộc mạc phục vụ Đại hội Đảng toàn quốc lần thứ IV năm 1976, hơn nửa thế kỷ trôi qua, tiếng sáo của các 'cô gái' Mường Lai năm ấy vẫn ngân vang giữa đại ngàn. Không chỉ là ký ức đáng tự hào của thời thanh xuân rực rỡ, tiếng sáo ấy còn được các nghệ nhân bền bỉ truyền lại cho thế hệ sau với mong muốn gìn giữ một giá trị văn hóa trường tồn với thời gian.
Vũ Đức Toản (sinh năm 2000), sinh viên năm nhất chuyên ngành Đàn Nguyệt, Khoa Dân tộc và Miền núi – Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. Từ hành trình tự học, tự làm trong giai đoạn dịch bệnh đến việc chủ động đưa âm nhạc truyền thống lên mạng xã hội, Toản từng bước xây dựng dấu ấn cá nhân với kênh TikTok hơn 300.000 người theo dõi, đồng thời vận hành một xưởng nhạc cụ nhỏ và kết nối cộng đồng hàng nghìn bạn trẻ yêu sáo, góp phần gìn giữ và làm mới giá trị âm nhạc truyền thống.
Giữa không gian số vận hành bằng tốc độ, nơi âm nhạc chỉ cần vài giây 'bắt tai' để giữ người xem, tiếng sáo trúc của Vũ Đức Toản, hay Toản Bát Âm lại chọn đi chậm. Không chạy theo trào lưu, Toản kiên trì giữ nhạc cụ dân tộc tồn tại trong đời sống số.
HNN - Từ một cậu học trò tự mày mò học sáo trúc, Nguyễn Công Minh, sinh viên năm 4, Học viện Âm nhạc Huế đã ghi dấu tại Liên hoan Âm nhạc mở rộng toàn quốc 2025 với Huy chương Vàng cho tiết mục độc tấu sáo 'Nhớ về dòng sông'.
Sau nhiều năm vắng bóng tại Việt Nam, hàng loạt chương trình nhạc kịch đặc sắc được đầu tư công phu với những tâm huyết của các nghệ sĩ đã thu hút khán giả yêu nghệ thuật, góp phần phát triển ngành công nghiệp văn hóa Việt.
'Báu vật' này suýt chút nữa đã bị xe cộ trên đường cán bẹp, may mắn thay sau đó nó đã được trở về nguyên vẹn với chủ nhân.
Sáng 16/11, không khí tại Khu di tích Quốc gia đặc biệt Yên Tử (tỉnh Quảng Ninh) đã bùng nổ trong sự kiện Giải chạy Yên Tử Heritage Marathon 2025 - 'Chạm vào vùng di sản'. Hoạt động thiết thực này nằm trong chuỗi sự kiện lễ hội mùa Thu Yên Tử 2025 với số vận động viên (VĐV) đạt kỷ lục.
Giữa dòng chảy sôi động của âm nhạc hiện đại, có một người nghệ sĩ vẫn chọn cho mình lối đi ngược – lặng lẽ gìn giữ tiếng sáo trúc mộc mạc như một phần hồn của dân tộc. Với Dương Văn Quyền, giảng viên Viện Đào tạo và Phát triển Âm nhạc Việt Nam, mỗi nốt sáo không chỉ là âm thanh, mà là nhịp đập của ký ức, của cội nguồn, và là cách anh kết nối người trẻ hôm nay với di sản văn hóa Việt.
Tối 31/10, Tổng thống Hàn Quốc Lee Jae Myung chủ trì tiệc chiêu đãi các nhà lãnh đạo và đại biểu tham dự hội nghị cấp cao Diễn đàn Hợp tác Kinh tế châu Á - Thái Bình Dương (APEC) tại thành phố Gyeongju.
Tiếng sáo Mông da diết đã nuôi dưỡng niềm đam mê gìn giữ và lan tỏa bản sắc văn hóa dân tộc đến bạn bè trong và ngoài nước.
Sinh ra đã không nhìn thấy ánh sáng, nhưng Nguyễn Đức Thiện (SN 2000, thường được gọi 'Thiện sáo') chưa bao giờ để bóng tối trở thành giới hạn của đời mình. Với cây sáo, cây đàn piano, Thiện biến âm nhạc thành đôi mắt, thành con đường để bước ra thế giới và khẳng định bản thân.
Giữa lưng chừng núi thuộc thôn Phiêng Đén, xã Quảng Bạch, tiếng khèn Mông vang lên trầm bổng như kể lại câu chuyện mùa xuân, bao phiên chợ tình, những mối duyên dang dở. Người thổi khèn là ông Chảo Phái Lừ - một 'nghệ nhân không bằng cấp', nhưng có thể chơi nhiều loại nhạc cụ dân tộc và đặc biệt, ông còn tự tay chế tác khèn, sáo, đàn môi… từ tre, nứa, gỗ rừng.
Trong dòng chảy văn hóa lâu đời của dân tộc Việt Nam, Tết Trung thu luôn là một dịp lễ hội giàu ý nghĩa, gắn liền với tuổi thơ của mỗi thế hệ.
Sáng 29/9, Trường tiểu học Lĩnh Nam (Hà Nội) tổ chức chương trình 'Trung thu yêu thương' với nhiều hoạt động ý nghĩa dành cho học sinh. Điều đặc biệt, các em được đón nghệ nhân sáo trúc Nguyễn Văn Mão đến giao lưu, tặng quà, cùng thầy cô và bạn bè hòa chung trong âm nhạc của cây sáo trúc.
Một vật thể làm công cụ bện dây thừng 40.000 năm tuổi được tìm thấy trong hang động nổi tiếng ở Đức giúp hé lộ nhiều thông tin đặc biệt.
Sở GD&ĐT Đà Nẵng phối hợp với Công ty TNHH Sojitz Việt Nam trao 230 suất học bổng và học cụ âm nhạc cho 20 trường tiểu học.
Sáng ngày 9-9, Công ty TNHH Sojitz Việt Nam phối hợp với Sở GD-ĐT TP Đà Nẵng đã tổ chức trao tặng 230 suất học bổng cho các em học sinh (HS) có hoàn cảnh khó khăn đạt thành tích học tập tốt đang theo học tại 84 trường THPT, THCS trên địa bàn.
Không chỉ là thầy giáo dạy tiếng Anh, Ly Ly Pó ở xã Pù Nhi (tỉnh Thanh Hóa) còn được biết đến là người giữ và 'gieo' hồn tiếng sáo Mông nơi đại ngàn vùng cao.
Chàng kỹ sư cơ khí Trịnh Đình Toàn sản xuất ống hút, đồ gia dụng bằng tre xuất khẩu ra nước ngoài, thu nhập hàng trăm triệu đồng mỗi tháng.
Mai Sơn len lỏi vào từng dãy mộ. Đã qua nửa giờ đồng hồ, không thấy ngôi mộ nào có tên người mà anh cần tìm.
Cụ ông 102 tuổi ở viện dưỡng lão Vũ Hán 'cưa đổ' cụ bà 85 bằng thư pháp, sáo hulusi và trái tim trẻ trung, viết nên chuyện tình tuổi già đầy cảm hứng.
Chiều 9-6, tại Hà Nội, Thứ trưởng Bộ VH-TT-DL Tạ Quang Đông đã chủ trì buổi lễ công bố và trao quyết định bổ nhiệm cán bộ.
Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch vừa bổ nhiệm Giám đốc Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam cho Nghệ sĩ nhân dân Quốc Hưng.
Sau hơn một năm giữ chức Phó giám đốc phụ trách Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam, TS. NSND Đỗ Quốc Hưng chính thức được bổ nhiệm Giám đốc Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam.
NSND Quốc Hưng xác nhận với PV VietNamNet, anh vừa chính thức nhận quyết định làm Giám đốc Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam.
Vào 20h tối nay 1.6 trên kênh VTV3, 'Mùa hè lấp lánh - Những nốt nhạc tranh tài' sẽ lên sóng mừng Ngày Quốc tế thiếu nhi.
Việc dạy nhạc cụ cho học sinh bậc THPT không chỉ giúp học sinh có thêm kỹ năng, mà còn là phương pháp giảm áp lực cho các em sau những giờ học căng thẳng.
Tọa lạc tại thung lũng Supe ở Peru, thành phổ cổ Caral là trung tâm của nền văn minh lâu đời nhất được biết đến tại châu Mỹ.
Minh Ứng - Nam vương Hà Nội 2025 cho biết, bộ ảnh lấy cảm hứng từ bộ phim cổ trang 'Thám tử Kiên'.
Giữa núi rừng Tây Bắc, trên những triền đồi xanh thẳm, có một thanh âm đặc biệt đã vang vọng suốt bao đời, đó là tiếng sáo mũi của người Xa Phó. Không giống như loại sáo thông thường, sáo mũi không chỉ là một nhạc cụ, mà còn là tiếng lòng, là lời tự sự của những chàng trai, cô gái người Xa Phó. Theo dòng chảy của thời gian, giá trị truyền thống này đang dần bị mai một, tiếng sáo mũi cũng có nguy cơ bị lãng quên. Tuy nhiên, ở huyện Văn Bàn, tỉnh Lào Cai vẫn còn có nghệ nhân cố gắng gìn giữ, truyền dạy loại nhạc cụ độc đáo này trong cộng đồng người Xa Phó.
Không chỉ chế tác được nhiều loại nhạc cụ dân tộc từ tre, nứa, lồ ô hay các loại gỗ tạp, nghệ nhân Y Krang Tơr còn là một trong số ít người có khả năng chỉnh chiêng, luôn tận tâm với việc bảo tồn văn hóa truyền thống của dân tộc.
Khi tiếng sáo trúc réo rắt trong khán phòng nhỏ, nghệ sĩ Phan Trợ như đắm chìm hẳn vào những thanh âm đã gắn bó với ông từ thuở thanh xuân. Với ông, tiếng sáo cũng là tiếng lòng, là người bạn tri âm.
Nhạc trưởng Đồng Quang Vinh phát hiện đam mê với âm nhạc là vào năm 12 tuổi, khi có cơ hội biểu diễn trên sân khấu Narita tại Nhật Bản và được các cụ già cúi người xuống để chào.
Tôi có lần nghe thấy người ta bảo, Tân Cương, Thái Nguyên, được coi là đệ nhất danh trà là bởi vì nước mắt nàng Công thấm sâu vào đất để nuôi dưỡng cây chè. Bởi thế uống trà Tân Cương ban đầu thấy đắng ở lưỡi nhưng càng uống càng thấy ngọt hậu. Vị ngọt cứ lưu luyến, ngân nga, tỏa ra nơi cuống họng để người ta mỗi lần nhấp một chén trà là một lần nhớ mãi. Cứ thế, đi theo câu hát về huyền thoại chàng Cốc, nàng Công, tôi tìm về nơi cội nguồn hồ núi Cốc để ngẫm, xem chuyện tình đầy bi thương với những huyền thoại và hiện thực đan xen khiến bao người mê đắm, xót thương, rơi lệ.
Học sáo trúc chính quy 10 năm, Phan Đức Hậu (1982) trở thành một nghệ sĩ tài năng của Nhà hát Nghệ thuật truyền thống Cung đình Huế. Bên cạnh việc thường xuyên tham gia các chương trình về nghệ thuật truyền thống, Đức Hậu còn là một khuôn mặt quen thuộc với các bản nhạc jazz, hòa tấu, chơi cổ điển cùng cây kèn saxophone trên tay.
Khèn (đúng hơn, khèn bầu) là nhạc cụ đặc trưng của châu Á có lịch sử hơn 3.000 năm. Vùng Nam Trung Quốc, nơi có những bằng chứng khảo cổ sớm nhất về khèn và là nơi khèn có tính đa dạng cao nhất chính là quê hương của khèn. Trong các cây khèn, khèn của người Mông có nhiều nét độc lạ và kỳ bí nhất. Ở dạng gốc, khèn là một cây sáo với hộp âm là vỏ quả bầu khô. Hiện một nhóm Mông vẫn gìn giữ dạng khèn nguyên thủy này.
Sáo trúc - một nhạc cụ thuần Việt mà đời sống của nó gắn chặt với những dịp hội làng, những nghi lễ tôn giáo… thì giờ đây đã có thể cất tiếng vi vu ở bất kỳ một ngõ ngách nào trên thế giới.
Được mệnh danh là 'quái kiệt', 'phù thủy âm nhạc', kỷ lục gia thế giới… quái kiệt, nghệ sĩ nhạc cụ dân tộc Mai Đình Tới trở thành nghệ sĩ 'giàu' nhất Việt Nam với các công nhận kỷ lục trong nước và trên thế giới.